Дороманское искусство

Когда пал Древний Рим и территория империи оказалась во власти „варваров", население Европы представляло собой конгломерат племен, среди которых были и древние обитатели, и пришельцы, появившиеся в период „великого переселения народов".

Вся эта масса еще долго находилась в движении. Лишь постепенно она стала оседать. Время от времени ее выводили из равновесия новые волны миграций, продолжавшихся до X—XI веков.
Древняя цивилизация угасала. Города обезлюдели. Дороги приходили в негодность. Торговля замерла. По мере оседания пришлых племен Европа превращалась в огромную сельскохозяйственную область. Постепенно стали складываться новые сословия. Потомки римских землевладельцев и верхушка знати „варварских" племен образовали сословие дворян. Работавшие на их землях рабы и наемные рабочие становились крепостными. Началось формирование феодализма.
Этот процесс длился долго. В Южной и Центральной Европе он завершился в основном на рубеже X и XI веков, в северных областях затянулся еще позднее.
В ранний период, в V—VIII веках, на территории бывшей Римской империи и за ее пределами одно за другим возникали и распадались королевства.

В северной Италии сменяли друг друга остготы, лангобарды, франки. Испанией завладели вестготы, однако уже в VIII веке им пришлось уступить арабам почти весь полуостров. Одним из наиболее жизнеспособных оказалось государство франков (возникло в V в. в северо-восточной части нынешней Франции), сыгравшее выдающуюся роль в истории средневековой Европы. В Англию вторглись и основали королевство англы и саксы. Наконец, в Скандинавии обосновалась наиболее беспокойная группа „варварских11 племен — норманны, еще долго тревожившие Европейские страны своими набегами.
С середины VIII века быстро возвышается королевство франков. Успешные сражения с арабами укрепили его могущество и престиж. В 800 году франкский король Карл Великий короновался в Риме императорской короной, положив начало первой средневековой империи. Она оказалась недолговечной. В 40-х годах IX века империя Каролингов перестала существовать. Возникшие на ее развалинах государства, несмотря на крайнюю политическую раздробленность, оказались более стабильными. На их основе сформировались крупнейшие государства феодальной Европы — Франция и Германия, из ее состава выделились и земли Италии, лишь много позднее достигшей государственного единства.
Искусство периода становления феодализма в Европе характеризуется большой пестротой. Все же его развитие довольно четко делится на три этапа: искусство периода „варварских*4 королевств (VI VIII вв.), Каролингской империи (кон. VIII—IX в.) и, наконец, перехода к зрелому феодализму (X в.).
Развитие средневекового искусства в Западной Европе началось с примитивных форм, характерных для творчества так называемых „варварских** народов, находившихся в стадии разложения первобытнообщинного строя. Эти народы не могли воспринять античные традиции не только в силу враждебности Древнему Риму, но и потому, что их собственная художественная культура стояла на совершенно ином уровне и была глубоко чужда античной. Их мифологии, отражавшей еще страх перед могуществом стихий природы, не был присущ земной, человечный характер образов античных мифов, которые питали классическое искусство древности. Правда, насаждение христианства привело к появлению религиозных изображений, но на первых порах они были все же очень редки. В целом варварскому искусству чуждо изображение человека. Зато излюбленными мотивами искусства VI— VIII веков являются фигуры птиц, зверей, различных чудовищ и демонов, в образах которых причудливо сплелись древние магические верования и христианское представление о греховном начале в мире.
Хотя античные традиции и не угасли сразу, хотя известное влияние позднеримских художественных форм, а также искусства современной Византии1 и можно обнаружить в некоторых европейских памятниках VI—VIII веков, однако эти влияния не были определяющими даже на территории бывшей Римской империи. В целом ряде завоеванных римлянами районов, где принесенная ими цивилизация была лишь поверхностным наслоением на почве более древних местных культур, теперь как бы снова вскрылись пласты этой древней культуры, родственной художественным традициям пришлых „варваров". Более плодотворным, чем античное, оказалось для европейского искусства этой поры влияние прикладного искусства Востока Сирии, Египта, Ирана.
Больше, чем какая-либо другая область искусства, с позднеантичной традицией было связано дороман- ское зодчество. Однако уже первые монументальные постройки „варваров" говорят об упадке строительной техники. Так, например, внешне напоминает постройки римлян гробница остготского короля Теодо- риха в Равенне (ок. 530 г.) (илл. 8). Это небольшое центрическое двухэтажное здание, десятиугольное в нижнем ярусе и круглое во втором, выложено из массивных каменных квадров. Верхний ярус его некогда был окружен галереей, впоследствии разрушенной. Особенностью этой постройки является необычное, не имеющее аналогий перекрытие, представляющее собой огромный, выдолбленный наподобие купола камень. Стремясь подражать римлянам, пришлые строители не владели, однако, их техникой. Римская конструкция купола оказалась для них недоступной.
Интенсивная христианизация Европы в VI — VII веках вызвала широкое строительство церквей, а затем и монастырей, впервые появившихся еще в IV столетии. Постройки VI—VIII веков, за редкими исключениями, не сохранились, но мы можем судить о них по рассказам современников и на основании материалов археологических раскопок.
Главным типом христианского храма остается базилика. По своему устройству она сходна с ранне-

христианской. В ней сохраняется деревянное перекрытие, в качестве опор, разделяющих нефы, используются колонны, нередко перенесенные из античных зданий. Ближе всего к раннехристианским базилики Италии, среди которых иногда встречается даже старая форма храма без трансепта (церковь Сайт Апол- линаре Нуово в Равенне, нач. VI в.).- Однако такое нерасчлененное здание церкви — единый молитвенный дом для членов христианской общины — не соответствовало новым условиям. Расслоение христианской общины, противопоставление духовенства мирянам, знати — простому люду вызвало стремление разграничить внутреннее пространство храма. Первые шаги к такому разграничению были сделаны еще в базиликах древнего Рима, когда в восточной части их стали ставить алтарь, отделенный преградой от прихожан. Затем между абсидой и нефами появляется трансепт. Следующий шаг к обособлению восточной части (хора) был сделан в VI—VII веках зодчими меровинг- ской3 Франции, которые стали отодвигать трансепт от абсиды к западу, придавая зданию в плане форму так называемого латинского креста.5 Это было необходимо ввиду увеличения количества духовенства, особенно в монастырских церквах, и в связи с усложнением богослужения. Вместе с тем очень рано новой форме храма стали придавать символическое значение. Так, например, автор старинной хроники, рассказывая о постройке в Париже франкским королем Хильдебертом церкви Сен Жермен де Пре (закончена в 558 г.), утверждал, что форма латинского креста была придана ей, чтобы положить в основу храма важнейший христианский символ, или, говоря ело-

вами средневекового хроникера, —„ради животворящего креста".
Меровингские зодчие ввели и другие новшества в церковные здания. Так, в некоторых храмах восточная часть оканчивается тремя абсидами. Атриум исчезает, зато в западной части церкви почти всегда имеется нартекс. Исчезают и отдельно стоящие колокольни, башни сливаются со зданием, их помещают на перекрестье нефа и трансепта, на концах трансепта, по сторонам абсиды, иногда на фасаде. Монастырская церковь обрастает множеством вспомогательных построек. В связи с возникновением культов местных святых в некоторых монастырях строят по две-три небольшие церкви.
Совсем мало мы знаем теперь о светской архитектуре раннего средневековья. Строившиеся из дерева и других непрочных материалов жилые дома бесследно исчезли. Та же судьба постигла и дворцы королей и знати. Можно предположить, что сначала дворцы эти строили по образцу римских вилл, но настоятельная необходимость обороны с течением времени превратила их в укрепленные замки. Жилищем и цитаделью феодала становится башня, образцом для которой послужили сторожевые башни римских военных лагерей. На первых порах она строилась из дерева и обносилась деревянным тыном, вокруг же делали несколько рядов земляных валов и рвов.
Значительную часть дошедших до нас произведений европейского искусства VI—VIII веков составляют различные ювелирные изделия: выполненные из металла (часто серебра или золота) и украшенные вставками эмали, цветного стекла или драгоценными камнями

пряжки, фибулы,5 ожерелья, браслеты, чаши, кубки, ларцы, церковная утварь и т. д. Иногда отдельным предметам придавали форму стилизованной фигуры животного или птицы, как, например, известной фибуле из Чезены, сделанной в виде фигуры сидящего орла (илл. 9). Этот „полихромный стиль“ был принесен в Европу с Востока в период „великого переселения народов". Любовь к ярким краскам и драгоценным материалам — характерная черта художественной культуры раннего средневековья. Одновременно в условиях неразвитой экономики ювелирные изделия служили своего рода капиталом, являясь предметом обмена. Ценили в них не столько работу, сколько материал.
Огромная роль в раннем средневековом искусстве выпала на долю орнамента. С какой-то детской радостью украшали в те времена сложнейшим узором всякую свободную поверхность: архитравы порталов, алтарные преграды, плиты кивориев," спинки и подлокотники деревянных скамей и кресел, ножки и бортики кубков. Начиная с VI века излюбленным типом узора становятся бесконечно разнообразные мотивы плетений, среди которых внезапно появляется то птичья голова или крыло, то звериная лапа, то изгибающееся тело, то оскаленная морда хищника. Этот орнамент пронизан динамикой, он не дает глазу остановиться. Лишь внимательно изучив его, можно обнаружить закономерность в беспокойном и непрерывном потоке линий, узоры которых на первый взгляд кажутся лишенными всякой логики. Такой декор, получивший в научной литературе название „абстрактный звериный орнамент", особенно прочно держался в ис-

кусстве северных стран. В Скандинавии он был широко распространен еще в конце X века.

Подобные же орнаменты завладевают страницами рукописей. Книга VII—VIII веков резко отличается от античной по самому принципу декора. В античной рукописи текст и украшения были четко разграничены. Текст писали предельно простым и ясным шрифтом, иллюстрации же, украшавшие книгу и пояснявшие текст, располагались или на отдельных страницах, или на специально оставленных лустых местах в колонках текста. Задачей как переписчика, так и художника было по возможности облегчить чтение и понимание книги.
Совсем иное мы видим в рукописях раннего средневековья. Художник не поясняет текст, он украшает страницу. На ее полях появляются плетения

орнаментов, стилизованные изображения животных и растений, разного рода розетки, точечки и т. п. Этот декор распространяется и на самый текст — окружает буквы, вклинивается между строчками. Буквы приобретают изящные завитки, самые линии их«начинают походить на орнамент. Особенно большое внимание уделяется заглавной букве — инициалу. В позднеантичной рукописи заглавная буква, как и в нашей современной книге, отличалась от остальных только размером. Назначением ее было разделение фраз. Теперь она становится важным декоративным элементом. В рукописях раннего средневекосья можно видеть огромные, заполняющие половину, а иногда и целую страницу инициалы, увитые сложными плетениями орнамента. Нередко орнаменты и инициалы составляют весь декор книги. Иллюстрации не получают значительного развития.
Этот новый принцип оформления рукописной книги отражает характерную для искусства раннего средневековья любовь к орнаментации и наивное преклонение перед книгой, словом, буквой. Расцвеченная яркими красками, изукрашенная причудливым узором, заключенная в роскошный оклад из слоновой кости или металла с вставками цветной эмали, а иногда и драгоценных камней, средневековая рукопись сама превращается в драгоценность. Сплетаясь с пышным декором, текст ее, словно оберегаемый от глаз непосвященных, выглядит загадочным и таинственным.
В период раннего средневековья переписка книг была делом монахов. В те времена, когда грамотность являлась привилегией духовенства, местом хранения рукописей были монастырские и церковные библиотеки. Здесь хранились и религиозные книги, и сочинения

древних авторов, и книги по медицине, астрономии, астрологии, и описания путешествий, флоры и фауны земли и т. п. Бывали случаи, когда из-за нехватки пергамента счищали строки со страниц старых рукописей, освобождая место для церковных текстов. Так погибло немало сочинений древних писателей и ученых. Но монахи не только уничтожали древние книги. Они, как уже говорилось, и переписывали и компилировали их. В сильно урезанном и подчас искаженном виде античная наука, поэзия, философия все же становятся достоянием средневековья.
Изготовление книги было в средние века длительным и трудоемким делом. Выделка пергамента, подготовка его для книги, переписка, орнаментация и украшение инициалов, исполнение иллюстраций, брошюровка, изготовление окладов требовали участия многих мастеров. Самой кропотливой работой была переписка. Годами трудились писцы в специальных мастерских (скрипториях) над изготовлением одной книги. Некоторые рукописи средневековья сохранили горестные сетованья переписчиков на тяжесть их труда и призывы к будущим читателям бережно обращаться с книгой. „Не умеющий писать, не может оценить такую работу,—гласит приписка, сделанная в конце одной испанской рукописи XI века неким мастером Петру- сом. Попробуйте сами, и вы убедитесь, какой это великий труд, какой тяжкий груз. Он губит зрение, сгибает спину, разрывает желудок и бока, наносит вред пояснице, подвергает длительному испытанию все тело. Поэтому, о читатель, перелистывай медленно страницы и следи за тем, чтобы не держать пальцы на тексте. Невежественный читатель, приводящий
в негодность текст и книгу, подобен граду, уничтожающему урожай земли44.
Среди рукописных книг VII—VIII веков своеобразием и изяществом орнаментации выделяются книги, вышедшие из скрипториев французских, английских и ирландских монастырей. Рукописи меровингской Франции почти совершенно лишены иллюстраций. Основное их украшение — так называемый изоморфи- ческий инициал, то есть заглавная буква, сделанная в виде стилизованной фигуры птицы, рыбы или животного. Бывает, что целые строчки текста написаны буквами, составленными из маленьких изящно изогнутых рыбок и птиц. В декоре меровингских книг широко используется символика. На их страницах мы часто встречаем излюбленные раннехристианские символы — крест, изображения голубя, рыб и т. п. Фигура человека встречается редко и обычно тоже вплетается в орнамент. Чаще можно видеть изображение человеческой руки, хватающей букву или завиток узора. Страницы расцвечены чистыми, светлыми красками (илл. 10).
Иначе украшены рукописи так называемой англоирландской школы. Стойкость древних верований в Англии, своеобразие ирландской церкви, долгое время не подчинявшейся Риму и впитавшей некоторые элементы местных дохристианских культов, обусловили особенности художественной культуры этих стран, наиболее ярко проявившиеся в миниатюре.
Если меровингские розетки, звери, птицы нередко вызывают в памяти восточные декоративные мотивы, то орнаменты англо-ирландских рукописей отмечены печатью северного происхождения. Здесь преобладают плетения, аналогичные тем, которые украшают найден-

ные в южной Англии дохристианские изделия из металла -— оружие, доспехи и т. п. В древности этим плетениям придавали магическое значение, в них видели род заклятия против злых духов. Перейдя на страницы христианских рукописей, они не вполне утратили эту роль. Так, изображения Христа или символы евангелистов получают обычно плетеное обрамление, как бы ограждающее их от окружающего греховного

мира. Возможно, подобное назначение имели и покрытые сложнейшими узлами плетений орнаментальные страницы, часто помещавшиеся перед священным текстом. Этот древний языческий орнамент господствует в англо-ирландских рукописях. Исполненные с необычайной каллиграфической тонкостью, закручивающиеся в диковинные узлы и спирали, орнаменты вклиниваются в текст, покрывают огромные инициалы, окружают буквы, заполняют поля.

Орнаменты подчиняют себе и человеческую фигуру. Когда ирландский художник должен изобразить Христа или ангела — символ евангелиста Матфея,—он пользуется и здесь привычным языком орнаментальных форм. Так, например, изображение символа евангелиста Матфея в одной из древнейших англо-ирландских рукописей, книге Дурроу (ок. 670г., Дублин, Тринити Колледж), представляет собой покрытую шахматным узором удлиненную геометризирован- ную форму, ограниченную вверху закругленной, а по сторонам и внизу прямыми линиями (илл. 11). В верхней части к этой форме приставлена круглая голова, обрамленная симмет- [1]

рично расположенными волосами, внизу пририсованы повернутые вправо маленькие ножки. Совершенно плоская, ярко расцвеченная, фигура эта воспринимается как декоративный мотив, родственный обрамляющему ее плетению.

Большей экспрессией и динамикой, несмотря на сильную стилизацию, обладают изображения животных. Среди них особенно славится вставший на задние лапы лев —символ евангелиста Марка Евангелия из Эхтернаха (VIII в., Париж, Национальная библиотека) (Илл. 12). В поднятой голове зверя с оскаленными зубами, в напряженном изгибе тела художник сумел передать повадку хищника. Эта миниатюра поражает тонким мастерством декоративного оформления листа. Фигура льва неразрывно связана с обрамлением и искусно вкомпонован- ной надписью. Невозможно убрать или сдвинуть что-либо, не нарушив гармонии целого.
Монументальное искусство не получило в VI VIII веках значительного раз- [2]
вития. О фресках и мозаичных росписях теперь вообще трудно судить, так как почти все они бесследно исчезли, монументальная же скульптура отсутствовала, как и в раннехристианском искусстве. Лишь на юге Европы, в подражание сохранившимся здесь античным стелам, делались надгробные плиты с изображением умерших. В качестве примера можно привести известную Нарбоннскую плиту (VIII в.), на которой среди розеток и христианских символов помещены две человеческие фигуры. Но как непохожи они на античные! Крайне примитивный рисунок, короткие тела, непомерно большие головы, близко поставленные вытаращенные глаза — все говорит о полном разрыве с искусством классической древности. Манера исполнения рельефа также свидетельствует об утрате античных традиций. В сущности, это не рельеф, а резьба по камню: моделировка в нем совершенно отсутствует, рисунок врезан линиями, фон равномерно углублен. Подобный же стиль господствовал и на родине классического искусства, в Италии. Исполненная между 762— 776 годами для кивория баптистерия в Чивидале „плита Зигуальда“ с изображением символов евангелистов так же далека от античных рельефов, как и Нарбоннская плита.
Под влиянием христианских рельефов в подобном же стиле стали делать иногда и изображения, связанные с живыми еще языческими верованиями. Несомненно, памятником языческой скульптуры является рельеф из Хорнхаузена (Германия, ок. 700 г., Халле, музей) (илл. 13). Над плетением извивающихся полос, оканчивающихся змеиными головами, торжественно выезжает на огромном коне большеголовый человечек

с копьем, мечом и щитом в руках. Сюжет этого рельефа не расшифрован окончательно, но, по-видимому, в нем воплощен один из образов мифологии древних германцев. Возможно, что это направляющийся в Валгаллу ‘ павший воин или сам Один,8 проезжающий на могучем коне Слейпнире над скорчившейся змеей Мидгард. 9

В резьбе Скандинавии можно иногда встретить изображения сюжетов древних саг. Они имеются, например, на стенках деревянной телеги, найденной в погребении первой половины IX века в Осеберге близ Осло. Однако наиболее типичны динамичные плетеные орнаменты, в которые включаются головы и тела зверей и птиц. Иногда голова животного служит и самостоятельным украшением, как, например, в найденных в Осебергском кладе резных навершиях, укреплявшихся на носу корабля для магического заклятия злых духов (илл. 14).

<< | >>

↑

Источник: Коллектив авторов. ИСКУССТВО ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ В СРЕДНИЕ ВЕКА. 1964

Еще по теме Дороманское искусство:

- Архитектура - Изобразительное искусство - Искусство - История искусств - Музыкальное искусство -