Модест Петрович Мусоргский (1839 - 1881)

Среди композиторов «Могучей кучки» Мусоргский был наиболее ярким выразителем в музыке революционно-демократичес-ких идей 60-х годов 19 века. Именно Мусоргский в музыке своей сумел раскрыть суровую правду о жизни русского народа.

Чтобы ни писал композитор: оперы, песни, хоры – всюду он выступает гневным и страстным обличителем социальной несправедливости. Всю жизнь он искал новые пути в искусстве.
Родился Модест Петрович Мусоргский в 1839 году в селе Карево Псковской губернии в семье помещика. Мать, музыкальная и одаренная пианистка, была первой учительницей своего сына. Музыкой Мусоргский начал заниматься с пяти лет.
Стать музыкантом для дворянина считалось недостойным. По желанию родных Модест должен быть офицером.
В 1849 году его с братом отдали учиться в Петропавловскую школу (Петербург). Одновременно занимался музыкой у известного педагога А. Герке.
После окончания школы гвардейских подпрапорщиков был зачислен в Преображенский полк.
В 1857 году он знакомится с Даргомыжским, а затем с Балакиревым. Эти события послужили поворотом в жизни Мусоргского. Через год он выходит в отставку и всецело посвящает себя музыке.
Много радости он находит в творческом общении с композиторами «Могучей кучки».
В начале 60-х годов Мусоргский пишет свою первую оперу «Саламбо» по роману Флобера (опера осталась неоконченной).
В 1867 году он пишет симфоническую картину «Иванова ночь на Лысой горе». Тогда же появляются замечательные песни на слова Некрасова – «Калистрат», «Колыбельная Еремушке», а в 1868 году начинает писать оперу «Женитьба» на текст комедии Гоголя.
Подобно Даргомыжскому, он ищет новые средства музыкальной выразительности, пытаясь сблизить музыкальную речь с живыми интонациями человеческого голоса.
Но вся сила таланта композитора раскрылась в опере «Борис Годунов» (1869).
Театральный комитет был возмущен смелым замыслом Мусоргского. Отказ произвел тяжелое впечатление на композитора. Второй вариант оперы был закончен в 1872 г., и лишь в 1874 г. состоялась премьера. Успех был огромным.
Волнения и переживания сказались на здоровье Мусоргского. Силы он черпал в поддержке друзей. Огромную роль в жизни композитора сыграло общение с критиком Стасовым.
В этот период появились вокальный цикл «Детская», в котором он с большой чуткостью отразил своеобразный мир детской души.
В 70-е годы Мусоргский вновь обращается к русской истории. Это время острой борьбы старой боярской Руси против вступившего на престол молодого Петра I.
В 1872 году принялся за работу над оперой «Хованщина», которая продолжалась десять лет. Стасов много помогал композитору в работе над оперой и советами, и участием, и разыскиванием нужных исторических документов.
Одновременно (1874) Мусоргский принялся за сочинение оперы по повести Гоголя «Сорочинская ярмарка». Ее жизнерадостная музыка полна юмора, светской лирики. В ней широко использованы украинские народные песни.
В этом же году Мусоргский написал еще одно неповторимо своеобразное произведение – цикл фортепианных пьес «Картинки с выставки» – под впечатлением выставки рисунков талантливого художника и архитектора В. Гартмана.
Середина и конец 70-х годов были тяжелым периодом в жизни композитора. Всем существом чуткий и впечатлительный Мусоргский ощущал тяжесть реакционного гнета.
Тяжелые переживания нашли отражение в мрачном цикле романсов «Без солнца», в трагических «Песнях и плясках смерти» на слова А. Голенищева-Кутузова, а также в гениальном произведении песне-пляске «Трепак».
В последние годы жизни Мусоргский чувствует себя особенно одиноким. С потерей службы пришла нужда. Здоровье расшаталось. Светлым лучом была поездка на юг (1879). Поездка в качестве аккомпаниатора с известной русской певицей Д. Леоновой принесла много свежих впечатлений.
Однако в 1881 году здоровье резко ухудшилось, и в марте месяце он умер в военном госпитале.
Оперу «Хованщина» завершил Римский-Корсаков. Поставленная в Москве опера имела огромный успех благодаря гениальному исполнению молодым русским певцом Ф. Шаляпиным.
Позднее (1917) Кюи закончил и отредактировал по-своему оперу «Сорочинская ярмарка».

Опера «Борис Годунов». Мусоргский был выдающимся музыкальным драматургом. В своих операх он стремится воскресить дух эпохи, конца XIX века воссоздает живые человеческие характеры, передает думы и переживания своих героев.
В основе оперы «Борис Годунов» лежит одноимённая трагедия Пушкина.
Опера начинается заунывной мелодией народной песни. По приказу бояр народ сгоняют к стенам Новодевичьего монастыря. Там затворился боярин Годунов, отказавшийся от сана государя.
Народу безразлично, кто сядет на престол. Грубые оклики пристава заставляют толпу опуститься на колени.
Надсадно и безразлично вопят бабы, им равнодушно вторят мужики.
Так избирают Бориса на царство.
Во второй картине оперы проявляется основное противоречие между нищим народом и боярами.
Начинается картина торжественным перезвоном колоколов. Это в Успенском соборе венчается на царство Борис. Но это не радует его. Борис причастен к убийству маленького царевича Димитрия, душу обуревают сомнения и тревога.

Сцена заканчивается торжественным прославлением нового царя.
...Через пять лет после венчания на царствоположение Бориса положение его остается неустойчивым. Повсюду растет недовольство народа, но это еще не мятеж.
Тихая келья Чудова монастыря. Старый монах Пимен пишет летопись, в последней главе которой рассказывает о преступлении Бориса. Молодой инок Григорий Отрепьев просит Пимена рассказать об этом подробнее. У него созревает план: перебраться через литовскую границу и объявить себя наследником русского престола царевичем Димитрием.
По дорогам мятежной, неспокойной Руси бродят нищие странники и монахи. Они разносят крамольные слухи. Среди них буян и пьяница Варлаам.
Неспокойно и в царском дворце, погрязшем в интригах. Но самая большая мука – угрызения совести. В арии Бориса «Достиг я высшей власти» неоднократно звучит тема терзаний Бориса. Князь Шуйский еще больше растравляет тревогу и боль в душе Годунова.
Надеясь удержать власть, Борис приказывает предать имя Самозванца анафеме. При выходе из храма к нему со всех сторон бросается народ и уже не молит, а требует:

«Хлеба, хлеба дай голодным!»

Царю становится жутко. Он обращается к пробравшемуся к нему сквозь толпу Юродивому:

«Молись за меня, блаженный».
«Нет, Борис, нельзя молиться за царя Ирода.
Богородица не велит...»

Предпоследняя картина оперы – в Грановитой палате. Здесь совещаются бояре Государственной думы. С обезумевшим от страха лицом в палату вбегает царь. Он повсюду видит убитого царевича. В страшных душевных муках Борис умирает.
Последняя картина. Взбунтовавшийся народ идет встречать царевича. На поляне под деревней Кромы звучат, словно разбушевавшаяся стихия, их песни:

«Ой, ты, силушка, силушка,
Дай ты нам понатешиться».
В окружении польской знати появляется новый царь. Народ в недоумении следует за иноземцами, напраляющимися в Москву. Сцена пустеет. В тишине раздается тоскливая песня-плач Юродивого. Она звучит как предсказание новых бед, ожидающих народ.
«Борис Годунов» – опера нового типа. В основе музыкальной драматургии лежит острый конфликт народа и царя.
Мусоргский широко использует народные сцены. Он показывает народ как активную действующую силу истории. Кульминационными моментами в этих сценах являются песенные хоры.
Используя разнообразные средства музыки – речитативы, песенные мелодии, оркестровые попевки, композитор умело создает правдивые человеческие характеры.

Картинки с выставки. Этот цикл пьес можно назвать сюитой – десять самостоятельных пьес, объединенных общим замыслом. Тут и яркие бытовые картинки, и меткие зарисовки человеческих характеров, и пейзажи, и образы русских сказок, былин. Все они связаны с темой «Прогулки», которая открывает цикл, а затем появляется еще несколько раз, ведя от одной картинки к другой. Мелодия «Прогулки» звучит то непринужденно, задорно, то задумчиво и грустно, то даже таинственно.
Вторая картинка – «Гном». Музыка передает облик сказочного и причудливого существа. Здесь слышатся и глубокое страдание, и отчаяние угрюмого гнома.
Третья картинка – «Старый замок» – ночной пейзаж и спокойное зачарованное настроение. Звучит простая, печальная мелодия средневекового трубадура.
Четвертая картинка – «Тильерийский сад» – резко контрастирует предыдущим пьесам. Она изображает играющих детей в одном из парков Парижа. Все радостно и солнечно в этой музыке.
Пятая картинка – «Быдло» (по польски «Скот»). Это крестьянская повозка, запряженная двумя унылыми волам. В музыке слышится скрип повозки и тяжелая поступь волов.
Шестая картинка – «Балет невылупившихся птенцов». Это танец юных учеников балетной школы, в костюмах птенчиков, еще не совсем освободившихся от скорлупы. Музыка звучит задорно и бестолково в высоком регистре, чередуясь с аккордами. И все в стремительном темпе.
Седьмая картинка – «Два еврея». Пьеса изображает разговор богача с бедняком, в ней можно безошибочно услышать грубый надменный тон богача и робкий, приниженный, просящий голос бедняка. Музыка богача звучит в низком регистре. Ей контрастна речь бедняка – тихая, трепетная, порывистая, в высоком регистре.
Восьмая картинка – «Лиможский рынок». Звучат аккорды то тихие и отдаленные, будто затерявшиеся в глубине лабиринта, передающие холодный сумрак подземелья, то резкие и ясные, как внезапный звон упавшей капли, зловещий крик совы...
Девятая картинка – «Избушка на курьих ножках», Это сказочный образ Бабы Яги. Вот она свистнула и понеслась в своей ступе, погоняя помелом. Здесь веет былинным размахом, русской удалью.
Десятая картинка – «Богатырские ворота». Здесь еще больше ощущается родство с русской народной музыкой, с образами былин. Интонациями и своим гармоническим языком музыка близка русским народным песням, а также напоминает «Прогулку». Характер пьесы величаво-спо-койный и торжественный.
Это одно из популярнейших произведений Мусоргского.
Творчество Мусоргского было настолько самобытным и новаторским, что до сих пор оказывает сильное воздействие на композиторов разных стран.

<< | >>

↑

Источник: Л.Н. Власенко, Л.А. Зубарева. История развития музыки: учебное пособие для студентов педвузов РФ. 2006

Еще по теме Модест Петрович Мусоргский (1839 - 1881):

- Альтернативная история - Античная история - Архивоведение - Военная история - Всемирная история (учебники) - Деятели России - Деятели Украины - Древняя Русь - Историография, источниковедение и методы исторических исследований - Историческая литература - Историческое краеведение - История Востока - История древнего мира - История Казахстана - История наук - История науки и техники - История России (учебники) - История России в начале XX века - История советской России (1917 - 1941 гг.) - История средних веков - История стран Азии и Африки - История стран Европы и Америки - История стран СНГ - История Украины (учебники) - История Франции - Методика преподавания истории - Научно-популярная история - Новая история России (вторая половина ХVI в. - 1917 г.) - Периодика по историческим дисциплинам - Публицистика - Современная российская история - Этнография и этнология -