<<
>>

Становление комиксной индустрии в США 1930-х годов и появление супергероев

В 1933 появляется формат книги комиксов (comic-book), и этот факт обусловил новый поворот в развитии культуры комикса. Теперь комикс становится самостоятельным чтением, а не дополнением к газетному таблоиду. Самостоятельность комикса дает принципиально новые возможности для развития его языка и собственной визуально-вербальной образности. Комикс превращается в самостоятельное СМИ и развлекательное чтение. Вначале комиксы представляли собой сборники опубликованных ранее в газетах комикс-стрипов, многие герои которых были уже давно знакомы и любимы читателем, теперь же появилась возможность приобрести целый журнал, посвященный забавным рисункам, все о тех же героях: Желтый ребенок, Папай, Микки Маусе и прочие персонажи стрипов.
Первый журнал комиксов назывался «Парад веселый историй» (Funnies on Parade). Идея объединить старые комиксы под одной обложкой пришла к некому Максвеллу Гейну, который предложил уполовинить таблоидный формат, а компания Proctor & Gamble реализовала эту идею и использовала в своих 39 рекламных целях . С этого момента журнал комиксов имеет современный вид: яркую обложку, цветную печать, и что самое важное - журнальный формат. Вторым изданием 1933 года в народившейся индустрии комиков стал журнал того же Макса Гейна «Знаменитые веселые истории: карнавал комиксов» (Famous Funnies: A Carnival of Comics). На тот момент даже сам Гейн сомневался, что кто-то будет покупать комиксы уже публиковавшиеся ранее в газетах, но все же отнес несколько выпусков журнала на газетные лотки, и с удивлением увидел, что они пользуются популярностью. Тогда он стал выпускать журнал на постоянной основе дважды в месяц. Следующим важным этапом стали «Famous Funnies». Успех журналов Гейна привлек внимание издателей палп-журналов: Мартина Гудмана (будущий основатель издательства Marvel), Харри Доненфилда и Якова Лебовитца (будущие основатели DC Comics). В итоге появляется еще более усовершенствованная форма журнала комиксов. Следующий шаг комиксной индустрии очевиден - издание не старых, а оригинальных историй. Но это происходит только в 1935 году, когда выпускается Rhoades S. A Complete Histiry of American Comic Books. P. 10. журнал «New Fun: The Big Comic Magazine #1». Предприниматель Малькольм Вилер-Николсон понял, что гораздо выгоднее работать с графиками фрилансерами и платить им по 5$ за страницу материала, чем возиться с правами на перевыпуск старых комиксов33. В итоге появляется журнал с оригинальными историями, и он пользуется достаточной популярностью среди читателей. В 1937 году Вилер-Николсон, не обладающий достаточными предпринимательскими навыками, впал в полную финансовую зависимость от своих дистрибьюторов - «Independed News Company». В итоге ему пришлось пойти на слияние с последней, и совместно с ее учредителями Харри Доненфилдом и Яком Лейбовитцем, основать новое издательство «Detective Comics» (Детективные комиксы). Теперь комиксы рассказывают уже не юмористические истории, а приключенческие и детективные. В 1938 году Харри Доненфилдом и Яком Лейбовитцем выкупили у Вилер-Николсона все права. Издательство развивалось, были открыты несколько студий, где непрерывно шло создание комиксов. Создание комиксов на тот момент представляло из себя скорее конвейер, нежели творческий процесс. Писатель придумывал сюжет и персонажей, художник делал рисунок, другой художник раскрашивал, третий писал реплики. Этот процесс объясняет формальный характер и похожесть ранних комиксов друг на друга. Один из издателей любил повторять: «Не надо мне Рембрандта, мне нужна продукция»34. Как к второсортной продукции относились к комиксам сами их создатели - писатели и художники видели в этой работе лишь заработок. Многие художники не хотели, чтобы их имя ассоциировалось с их продукцией, им казалось, что работа в комиксной индустрии может помешать их карьере в других областях. Однако художников, писателей, журналистов, желающих выполнять эту работу даже за 1,5$ за страницу в годы великой Депрессии, было более чем достаточно35. В этой ситуации в 1938 году впервые появляется комикс о Супермэне. 1.3.
<< | >>
Источник: ДМИТРИЕВА Дарья Георгиевна. ФЕНОМЕН АМЕРИКАНСКОГО СУПЕРГЕРОЯ В КОНТЕКСТЕ ВИЗУАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ ХХ ВЕКА. 2014

Еще по теме Становление комиксной индустрии в США 1930-х годов и появление супергероев:

  1. Лирика Твардовского 1930-х годов: эстетика народности и поэтика безыскусности
  2. 14.2. Становление советской системы (1917-й–1930-е годы) Общая характеристика периода
  3. Глава X. Личность и идейнополитическая ситуация 70-х годов в США
  4. § 1. Вплив англійського права на становлення правової системи США
  5. Свидетельство (Василий Аксенов, в начале восьмидесятых годов выехал из СССР, живет в США)
  6. Глава 12 Эпоха процветания 1920-х годов в США и флоридский бум недвижимости Какими их увидели Синклер Льюис, Джон Дос Пассос и Сомерсет Моэм
  7. ДМИТРИЕВА Дарья Георгиевна. ФЕНОМЕН АМЕРИКАНСКОГО СУПЕРГЕРОЯ В КОНТЕКСТЕ ВИЗУАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ ХХ ВЕКА, 2014
  8. ЧЕЛОВЕК ПРОТИВ ИНДУСТРИИ
  9. Индустрия услуг
  10. О народном образовании и индустрии
  11. Тема 9. США В ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЕ XIX В. ГРАЖДАНСКАЯ ВОЙНА — ВТОРАЯ БУРЖУАЗНАЯ РЕВОЛЮЦИЯ В США
  12. Урок 16. Подъем крупной индустрии и возникновение индустриального общества
  13. Основные проблемы и споры о развитии постсоветской индустрии